Jean-Baptiste Bernadet, dans son travail pictural, développe un univers éminemment chromatique, vibratoire, où la couleur est atmosphérique. Il déploie à la surface de la toile un champ de perceptions et d’impressions fugaces, de qualités sensibles paradoxalement abstraites et pourtant très matérielles. La touche et la couleur y sont intimement liées, voire confondues, provoquant pour l’oeil du regardeur les conditions d’une apparition instable, d’une lumière évanescente, d’un mirage dans la peinture.
La tapisserie, ici, sublime la relation intime d’une identité textile résolue et portée par les fils de soie et de lin colorés et chinés tissés, qui reflètent par éclat en surface ce changeant énigmatique, un dégradé ou voile optique coloré immatériel. Le savoir-faire associe radicalement la nature profonde des fibres, le geste par touche du peintre et, notamment par l’armure textile du point noué d’une grande virtuosité, le geste tissé de la lissière. La tapisserie, comme faite de lumière et de couleur, exprime une matière nerveuse et tenue, éclatante.

Sans titre, Jean-Baptiste Bernadet

Création : Jean-Baptiste Bernadet, artiste français né en 1978, vit et travaille à Bruxelles,
Tissage : Atelier Françoise Vernaudon à Nouzerines, 2021
Tapisserie de basse-lisse, chaîne en coton, trame en soie et lin 3 couleurs
Dimensions 1,84 m ht x 1,84 m l
Couleur : Teinture Atelier de la Lune à Aubusson

Ce second carré de la collection a fait l’objet d’une convention signée avec la Galerie Almine Rech (Paris).

Direction artistique de la collection "Carrés d'Aubusson" : Mathieu Buard
Collection soutenue par la Fondation Bettencourt Schueller (dans le cadre de l’attribution du Prix Liliane Bettencourt pour l’intelligence de la main® - Parcours 2018)

Dans le cadre de sa politique de production d’œuvres contemporaines et de grandes tentures, la Cité internationale de la tapisserie à Aubusson a imaginé un projet de tissage long format «Hommage à George Sand », s’inscrivant dans le cadre d’une commande publique artistique en partenariat avec le Ministère de la Culture et en lien avec le Conseil départemental de l’Indre ainsi que le Centre des monuments nationaux, dans la perspective de la commémoration du 150e anniversaire de la disparition de George Sand, en 2026.

Dans ce contexte, la Cité internationale de la tapisserie lance un appel à candidature visant à sélectionner 5 candidats en vue de l’étude pour la conception-réalisation d’une tapisserie long format, en un exemplaire unique. 

La date limite de réception des candidatures est fixée au 10 septembre 2021 (avis rectificatif n°1) via la plateforme : https://cite-tapisserie.e-marchespublics.com/

Un dossier documentaire sur George Sand, élaboré par le CELIS (Université Clermont-Auvergne), est accessible après inscription sur la plateforme.

L'ajout d'une note en français et en anglais vient souligner les enjeux de cette commande publique artistique ; elle est accessible au téléchargement depuis la plateforme.

La sélection des 5 artistes invités à concourir interviendra à l’issue de la réception des candidatures. 

La remise des études par les 5 artistes retenus est fixée à la date du 17 décembre 2021. Le classement de ces 5 artistes en sera établi à l’issue. Dans cette phase d’étude, la rémunération pour chaque artiste sera de 7000€. 

Au terme de cette phase d’étude et après validation du Conseil national des œuvres dans l’espace public | arts plastiques et confirmation du maître d’ouvrage, la phase de réalisation sera engagée. Elle donnera lieu à une rémunération pour l’artiste lauréat (et son équipe) de 100 000€, hors coûts de production de l’œuvre. 

N.B. : Modalités de téléchargement des pièces administratives et du dossier documentaire

- Cliquer sur le lien : https://cite-tapisserie.e-marchespublics.com/

- Cliquer sur le bouton « tout afficher »

- Cliquer sur « Commande publique artistique d’une tapisserie long format « Hommage à George Sand ». 

- Pour télécharger les documents, y compris le dossier documentaire sur George Sand, les candidats doivent créer un compte professionnel (nom, adresse, coordonnées, activité de l’entreprise, SIRET identifiant et mot de passe). Cette inscription permet aux candidats de poser des questions, de recevoir les réponses et d’être avertis des modifications de marché et enfin de déposer leur candidature.

- Les candidats peuvent modifier leur dossier déjà déposé, jusqu’à la date limite de dépôt, soit le 10 septembre 2021, à 17h00. Nous invitons les candidats à ne pas attendre le dernier moment pour s’inscrire et déposer leur dossier. L’assistance technique de la plate-forme est accessible par téléphone au 01 72 36 55 48 ou via la boîte de dialogue instantanée.

L’artiste Raúl Illarramendi combine peinture et dessin pour créer des œuvres abstraites réinterprétant des empreintes, des taches, laissées par l’homme dans le milieu urbain au quotidien.

« Mes dessins visent à donner corps à un sujet qui en réalité n’existe pas ». Il donne à voir ce que nous nous efforçons à ne pas voir tout en jouant sur des réserves, des matières, des couleurs originelles, illusionnant notre regard pour faire vivre traces et gestes depuis une profondeur picturale, dans un nouvel espace dédié à une représentation de l’abstraction. Ici, la tapisserie exprime ses forces, ses textures, ses points, ses reliefs de chaîne et de trame. L’artiste a utilisé le savoir-faire d’Aubusson et ses écritures techniques pour créer une composition brouillant les références à la peinture et forçant le textile à s’imposer, le geste à s’ancrer dans l’épaisse, dure et chaleureuse matière tissée.

Détail inachevé – EA 236, Raúl Illarramendi

Création : Raúl Illarramendi, artiste vénézuélien né en 1982, vit et travaille en France.
Tissage : Atelier Just’Lissières, Aubusson, 2019-2020
Tapisserie de basse lisse, chaîne coton, trame en laine
Dimensions : 1,84 m ht x 1,84 m l
Couleurs : teinture Thierry Roger, Aubusson

Ce Carré d'Aubusson a fait l’objet d’une convention signée avec la Galerie Karsten Greve (Paris)

Direction artistique de la collection "Carrés d'Aubusson" : Mathieu Buard
Collection soutenue par la Fondation Bettencourt Schueller (dans le cadre de l’attribution du Prix Liliane Bettencourt pour l’intelligence de la main® - Parcours 2018)

Tapisseries présentes actuellement à la Cité : "Ashitake soulage sa blessure démoniaque" extraite du film Princesse Mononoké, "Le Banquet du Sans visage" tirée du film Le Voyage de Chihiro et "La Peur de Hauru" issue du film Le Château ambulant 

Le Voyage de Chihiro, Le Château ambulant, Princesse Mononoké, Nausicaä de la Vallée du Vent, ... Grâce à un partenariat avec le Studio Ghibli, 5 tapisseries monumentales vont être tissées d’après des images des célèbres films du maître du cinéma d'animation Hayao Miyazaki. 

Le projet a été dévoilé le 16 octobre 2020 à la Maison de l'Économie créative et de la culture (MÉCA) à Bordeaux par Valérie Simonet, Présidente du Conseil départemental de la Creuse et Présidente de la Cité internationale de la tapisserie, en présence d'Alain Rousset, Président du Conseil régional de Nouvelle-Aquitaine. 

Un espace dédié au projet attend les visiteurs à la Cité :  explications du choix des images, étapes de réalisation de la tenture, … Venez découvrir les coulisses de cette aventure !

Quatre tapisseries ont été réalisées : Ashitaka soulage sa blessure démonique (Princesse Mononoké), Le banquet du Sans visage (Le Voyage de Chihiro), Le château ambulant (Le château ambulant) et  La peur de Hauru (Le château ambulant). L'ensemble de la tenture sera terminé fin 2024.

La rencontre d’un savoir-faire multiséculaire de la France, inscrit à l'UNESCO, avec un grand créateur japonais de films d'animation.

ユネスコ無形文化遺産に登録された何世紀にもわたるフランスの職人技と日本の素晴らしいアニメーション作家との出会い

Bilbo Woke Up With The Early Sun In His Eyes (Bilbo s'éveilla, le soleil du matin dans les yeux)
D'après une aquarelle originale de J.R.R. Tolkien pour The Hobbit, 1937, tapisserie de de 3,20m x 2,54 m, Atelier Françoise Vernaudon, en collaboration avec deux autres lissières, Anne Boissau et Natalie Mouveroux, 2020. Collection Cité internationale de la tapisserie. © The Tolkien Estate Ltd 1937

Bilbo Woke Up With The Early Sun In His Eyes, neuvième pièce de la Tenture Tolkien, est tombée de métier le 4 septembre 2020. Cette tapisserie de plus de 8 m² a été tissée par Françoise Vernaudon, en collaboration avec deux autres lissières, Anne Boisseau et Natalie Mouveroux.

Regardez l'intégralité de la cérémonie de tombée de métier :

L'œuvre

L'aquarelle originale

Le Hobbit a été rédigé entre la fin des années 1920 et le début des années 1930 pour amuser les jeunes enfants de Tolkien. Il raconte l’histoire de Bilbo Baggins (version originale, dit Bilbon Sacquet dans la première traduction française et Bilbo Bessac dans la nouvelle), embarqué malgré lui par le magicien Gandalf et une compagnie de treize nains dans leur voyage vers la Montagne Solitaire, pour récupérer leur trésor gardé par le dragon Smaug. Le livre est paru au Royaume-Uni en 1937.

Bilbo s’éveilla, le soleil du matin dans les yeux (Le Hobbit, chapitre 7, "Une étrange demeure", extrait)

“Cette fois, on lui [Bilbo] permit de monter sur le dos d’un aigle et de s’accrocher entre ses ailes. Le souffle de l’air était partout sur lui et il ferma les yeux. Les nains criaient des adieux et se promettaient de récompenser le Seigneur des Aigles s’ils en avaient un jour l’occasion ; et quinze grands oiseaux déployèrent leurs ailes au flanc de la montagne. À l’Est, le soleil frôlait encore l’horizon. La matinée était fraîche, et la brume sommeillait au creux des vallées et serpentait de part et d’autre des cimes et au sommet des collines. Bilbo entrouvrit les yeux. Ils étaient déjà hauts dans les airs : le monde paraissait lointain et les montagnes disparaissaient rapidement derrière eux. Il referma les yeux et s’agrippa plus fermement”.

© The Tolkien Estate Ldt 1937. Photo : Nicolas Roger

Christmas 1928 (Noël 1928)
D’après une aquarelle originale de J. R. R. Tolkien tirée de Letters from Father Christmas, 1928, tapisserie de 2,84 m x 2,20 m, tissage Atelier Guillot, Aubusson, 2019. Collection Cité internationale de la tapisserie. © The Tolkien Estate Ltd 1976.

Christmas 1928, huitième pièce de la Tenture Tolkien, a été tissée par l'Atelier Tapisserie Guillot à Aubusson. Elle est tombée de métier le 20 décembre 2019, juste avant les fêtes de Noël.

L’oeuvre

En 1920, John Tolkien, fils aîné de l’auteur, alors âgé de 3 ans, reçoit une lettre apparemment expédiée du Pôle Nord par le Père Noël en personne. Cette lettre lance une tradition familiale qui perdure jusqu’en 1943, soit jusqu’aux 14 ans de Priscilla, la cadette des quatre enfants Tolkien. Le Père Noël raconte aux enfants Tolkien son quotidien et souvent les mésaventures de son premier assistant, l’ours polaire Karhu. Au fil des années, les lettres deviennent de plus en plus longues, et sont accompagnées d’une ou plusieurs illustrations.

L’aquarelle originale

Christmas 1928 est tirée de l'illustration de la lettre reçue par les enfants Tolkien en 1928. L'œuvre illustre l’une des nombreuses mésaventures de l’Ours Karhu, facétieux et maladroit assistant du Père Noël. Insistant pour transporter une grande quantité de paquets à la fois, sur sa tête et dans ses bras, pour les apporter dans les entrepôts, il tomba à la renverse dans les escaliers.

Letters from Father Christmas (Extrait – Christmas 1928)

“Que croyez-vous que le bon vieil ours est devenu et qu’a-t-il fait cette fois ? Rien de mieux que d’éteindre toutes les lumières. Pas moins que de dévaler de haut en bas l’escalier principal jeudi dernier ! Nous avions commencé à sortir les premiers colis des magasins pour les descendre dans le hall. Ours Polaire a insisté pour mettre une énorme pile sur la tête en même temps que plusieurs paquets sous les bras. Boum Badaboum Crac ! horribles gémissements et grognements : je me suis précipité sur le palier et j’ai réalisé qu’il était tombé du haut jusqu’en bas pour atterrir sur le nez essaimant tout au long une traînée de ballots, de paquets, de colis et de toutes sortes de choses - et qu’il était tombé sur quelques-uns et les avait écrasés. J’espère que vous n’avez pas reçu l’un d’eux par mégarde ! Je vous ai fait un dessin de tout cela”.

Le tissage

Le tissage a été confié à l'Atelier Guillot, guidé par un carton tracé par la peintre-cartonnière Delphine Mangeret. Les lissiers et les lissières se sont servis d’une cinquantaine de couleurs réalisées par le teinturier aubussonnais Thierry Roger et d’une seule matière, la laine.

Tout au long de la réalisation de cette tapisserie de 7,84 m², l’Atelier Guillot a accueilli les élèves-lissières du Brevet des Métiers d'Art "Art de la Lisse" – dispensé à la Cité internationale de la tapisserie et coordonné par le GRETA du Limousin –, qui se sont réparties le travail pendant les 4 mois de tissage.

L’édition déléguée est une forme de partenariat public-privé entre la Cité et une galerie qui se charge de concevoir et commercialiser une collection destinée à être éditée en plusieurs exemplaires, dont les prototypes reviennent aux collections de la Cité.

Le studio Ymer&Malta a été le premier à collaborer avec la Cité dans ce cadre autour d’une collection de mobilier intitulée "Aubusson Tapestry : The Great Lady".

Création de la collection : Valérie Maltaverne, avec les artistes et designers Ferréol Babin, Sebastian Bergne, Kenza Drancourt, Benjamin Graindorge, Lou Malta et Sylvain Rieu-Piquet.

Découvrir le travail du Studio Ymer&Malta : https://www.ymeretmalta.com/

Chaque été, la Cité de la tapisserie est commissaire d'une exposition temporaire au sein de l'Église du Château de Felletin, à quelques kilomètres d'Aubusson. Cette année, découvrez le meilleur de la production des ateliers felletinois du XVIIème siècle à nos jours dans le cadre remarquable de l'église Notre-Dame-du-Château, illuminée par les verrières d'Henri Guérin et écrin de deux œuvres posthumes de Le Corbusier.

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